Dal 1999 si occupa di elaborazione digitale dell’immagine e sperimentazione del linguaggio video.
Laureato e poi diplomato all’Accademia di Belle Arti, si specializza nella didattica (corso di perfezionamento in Metodologia e Didattica degli Audiovisivi).
Si occupa dei nuovi linguaggi dell’arte, in particolar modo delle nuove tecnologie e del video digitale, seguendo gli studenti nella produzione e realizzazione di opere video.
Invitato nel 1996 alla XII Quadriennale Nazionale di Roma al Palazzo delle Esposizioni, ha esposto in mostre personale collettive in Italia e all’Estero. Nell’ambito dell’attività artistica e culturale dell’Accademia di Belle Arti di Roma ha curato workshop, incontri e rassegne video.
Con la “Pushing The Elephant production” realizza documentari sulle principali manifestazioni artistiche di arte contemporanea.
Cura e organizzazione
- Atelier, dall’Accademia al Museo, esposizione presso la Galleria Comunale di Arte Moderna di Roma, 2000;
- rassegna video degli studenti dell’Accademia di Belle Arti di Roma in piazza Ferro di Cavallo in occasione de La Notte Bianca di Roma, 2003;
- Prove tecniche, rassegna video degli studenti dell’Accademia di Belle Arti di Roma in occasione della VI settimana della Cultura, 2004;
- Video Roma Giovane ’04, rassegna video in piazza Ferro di Cavallo in occasione de La Notte Bianca di Roma, 2004;
- Play ’04, rassegna video delle Accademie di Belle Arti italiane presso: Galleria Moncada, Roma; Museo Sperimantale di Arte Contemporanea, L’Aquila; Neon>Campobase, Bologna; C/O CareOf, Milano;
- Workshop sui Linguaggi e Tecniche degli Audiovisivi al Castello di S.Martino, Priverno (LT);
- Workshop sui Linguaggi e Tecniche degli Audiovisivi con Laura Moscardini e Elisabetta Benassi all’Accademia di Belle Arti di Roma;
- Altricorpi, serie di incontri e rassegna cinematografica e Acca2videO, rassegna video dell’Accademia di Belle Arti di Roma in Arteinterrazza2007, presso l’Accademia di Belle Arti di Roma;
- RecMode, rassegna video delle Accademie europee presso: Galleria Moncada, Roma, 2008.
Bibliografia consigliata:
Arcangelo Mazzoleni, l’ABC del linguaggio cinematografico, Roma, Dino Audino Editore, 2005;
Ottorino Baseggio, Final Cut Express. Montaggio e editing video, Milano, Apogeo Ed., 2004;
Diego Cassani, Manuale del montaggio, Milano, Utet univesità, 2000;
Diego Cassani, Manuale di montaggio video, Milano, Hoepli, 2004;
Gavin Millar, Karel Reisz, La tecnica del montaggio cinematografico, Torino, Lindau ed., 2001;
Walter Murch, In un batter d’occhi. Una prospettiva del montaggio cinematografico nell’era digitale, Torino, Lindau ed., 2000;
Vincent Amiel, Estetica del montaggio, Torino, Lindau ed., 2006.
CORSO DI ANATOMIA ARTISTICA
prof. Luca Valerio
(Cattedra di Anatomia Artistica D’Acchille – Valerio)
Corso monografico: “Aspetti della rappresentazione del corpo nell'arte, nel cinema e nella letteratura contemporanea”.
Il Corso monografico si pone come obbiettivo l’analisi della rappresentazione della figura nei linguaggi artistici contemporanei.
Il programma si articola in una serie di lezioni teoriche monotematiche in cui si analizza come, dalle sperimentazioni delle avanguardie storiche ad oggi, la rappresentazione del corpo umano abbia subito trasformazioni legate all’evolversi dei linguaggi artistici e al mutare delle condizioni storiche, sociali e culturali.
Argomento delle lezioni (realizzate con presentazioni multimediali e esempi di opere cinematografiche e video):
- Il Bello: proporzioni e canoni in continuo mutamento
- La Bestia: l’animale uomo tra fisiognomica e alterità
- Lo Spirito nella Macchina: la rappresentazione del sacro nelle pieghe della carne
- Veneri e Corpi: rappresentazioni profane del femminile
- Eros e Pathos: corporeità tra piacere e dolore
- Ritratto e Autoritratto: lo spazio dello sguardo tra l’oggetto e il soggetto
- Postura e Dinamismo: frontalità come spazio del divino, azione come moto dell’anima
- Sorella Morte: dissoluzione e conservazione del corpo, tra estasi e terrore
- Lui, Lei, l’Altro: rappresentazione della figura e problematiche identitarie
- Il Corpo e il suo Fantasma: l’ombra, la fotografia, l’immagine video, il virtuale
Il Corso è parte integrante della didattica della cattedra di Anatomia Artistica D’Acchille – Valerio.
Bibliografia consigliata:
Umberto Galimberti, Il corpo, Milano, Feltrinelli, 2002;
Alberto Boatto, Narciso infranto. L’autoritratto moderno da Goya a Warhol, Bari, Laterza, 1997;
Teresa Macrì, Il corpo postorganico, Genova, Costa&Nolan, 1996;
Francesca Alfano Miglietti, Nessun tempo, nessun corpo, Milano, Skira, 2001.
Agli studenti è richiesto l’approfondimento di un testo tra quelli consigliati da concordarsi con il docente.
Per approfondimenti e consultazione:
Post Human, catalogo a cura di J. Deitch, Torino, Castello di Rivoli, 1992;
Identità e alterità, catalogo della 46^ Biennale di Venezia, 1995
Disidentico. Maschile, femminile e oltre, catalogo a cura di Achille Bonito Oliva, Palermo, Palazzo
Brenciforte, 1998;
Il Bello e le bestie catalogo a cura di Lea Vergine e Giorgio Verzotti, Museo d’Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto, Skira, 2004
DIGITAL VIDEO biennio
prof. Luca Valerio
Obiettivo del Corso è l’analisi e l’approfondimento delle tecniche di ripresa e l’utilizzo degli strumenti digitali nell’elaborazione di un prodotto audiovisivo.
Il programma integra e completa il corso di Digital Video del triennio, ne riprende la struttura approfondendo le tematiche legate all’utilizzo del digitale e curando maggiormente gli aspetti operativi della ripresa e del montaggio.
Partendo dalla conoscenza del funzionamento delle videocamere digitali, sperimentando le fondamentali tecniche di ripresa video e l’utilizzo dei principali software di editing, si vuole fornire agli studenti gli strumenti per seguire le diverse fasi di realizzazione di un filmato digitale. Il Corso si articola in due sezioni, la prima di carattere teorico sui linguaggi dell’audiovisivo, la seconda di carattere pratico per la concreta realizzazione di un prodotto video.
Argomenti delle lezioni teoriche (realizzate con presentazioni multimediali e esempi di opere cinematografiche e video):
• Utilizzo professionale della videocamera digitale;
• Tecniche di ripresa video: luci, inquadrature, movimenti di macchina;
• Nuovi standard digitali;
• La rivoluzione digitale: dal digitale leggero al cinema ad alta definizione;
• Nuovi linguaggi video: ultime sperimentazioni;
• Tecniche di montaggio e finalizzazione.
Nell’ambito dell’attività pratica, all’inizio di ciascun anno accademico verrà definito un tema su cui lavorare e, analizzando come gli artisti hanno affrontato lo stesso tema, verranno forniti gli strumenti tecnici e spunti di riflessione per sperimentare praticamente gli assunti teorici.
Gli studenti, singolarmente o in gruppi ristretti, concorderanno con il docente del Corso un progetto video che periodicamente verrà sottoposto a revisione. Il video sarà oggetto di valutazione in sede d’esame. Per il superamento del Corso lo studente dovrà dimostrare la conoscenza approfondita di almeno uno dei testi a scelta tra quelli indicati nella bibliografia consigliata, preventivamente concordato con il docente.
Bibliografia consigliata
Arcangelo Mazzoleni, Il movimento della macchina da presa, Roma, Dino Audino Editore, 2004;
Arcangelo Mazzoleni, l’ABC del linguaggio cinematografico, Roma, Dino Audino Editore, 2005;
Joseph V. Mascelli, l’ABC della ripresa cinematografica, Roma, Dino Audino Editore, 2005;
Gavin Millar, Karel Reisz, La tecnica del montaggio cinematografico, Torino, Lindau ed., 2001;
Diego Cassani, Manuale di montaggio video, Milano, Hoepli, 2004;
Diego Cassani, Manuale del montaggio, Milano, Utet univesità, 2000;
Vincent Amiel, Estetica del montaggio, Torino, Lindau ed., 2006.
Nel corso delle lezioni verranno fornite indicazioni bibliografiche per approfondimenti sui singoli temi trattati.
DIGITAL VIDEO triennio
prof. Luca Valerio
Il Corso si pone come obiettivo l’analisi delle tecniche di ripresa e la loro applicazione finalizzata alla realizzazione di un prodotto audiovisivo.
Partendo dalla conoscenza del funzionamento delle videocamere digitali, sperimentando le fondamentali tecniche di ripresa video e l’utilizzo dei principali software di editing, si vuole fornire agli studenti gli strumenti per seguire le diverse fasi di realizzazione di un filmato digitale. Il Corso si articola in due sezioni, la prima di carattere teorico sui linguaggi dell’audiovisivo, la seconda di carattere pratico per la concreta realizzazione di un prodotto video.
Argomenti delle lezioni teoriche (realizzate con presentazioni multimediali e esempi di opere cinematografiche e video):
• Il video dalle prime sperimentazioni al digitale;
• Digitale e Analogico: definizione di nuovi standard tecnologici;
• Struttura e funzionamento della videocamera digitale;
• Tecniche di ripresa video: luci, inquadrature, movimenti di macchina;
• Il linguaggio del documentario e della fiction;
• Elementi di montaggio.
Nell’ambito dell’attività pratica, all’inizio di ciascun anno accademico verrà definito un tema su cui lavorare e, analizzando come gli artisti hanno affrontato lo stesso tema, verranno forniti gli strumenti tecnici e spunti di riflessione per sperimentare praticamente gli assunti teorici.
Nel corso dell’anno verrà realizzato un audiovisivo con il contributo di ciascun studente.
Le lezioni si svolgeranno nell’aula multimediale con l’ausilio dei necessari strumenti informatici.
Gli studenti, singolarmente o in gruppi ristretti, concorderanno con il docente del Corso un progetto video che periodicamente verrà sottoposto a revisione. Il video sarà oggetto di valutazione in sede d’esame. Per il superamento del Corso lo studente dovrà dimostrare la conoscenza approfondita di almeno uno dei testi a scelta tra quelli indicati nella bibliografia consigliata e un argomento di approfondimento da concordare con il docente.
Bibliografia consigliata
P.Izzo, L.Corvi, M.Mion, Come si fa un video digitale, Milano, Tecniche nuove, 2004;
Arcangelo Mazzoleni, Il movimento della macchina da presa, Roma, Dino Audino Editore, 2004;
Arcangelo Mazzoleni, l’ABC del linguaggio cinematografico, Roma, Dino Audino Editore, 2005;
Carlo Alberto Pinelli, l’ABC del documentario, Roma, Dino Audino Editore, 2005;
Joseph V. Mascelli, l’ABC della ripresa cinematografica, Roma, Dino Audino Editore, 2005;
Diego Cassani, Manuale di montaggio video, Milano,
VIDEO E FOTO EDITING triennio
prof. Luca Valerio
Il Corso si pone l’obiettivo di fornire agli studenti gli strumenti metodologici e tecnici per realizzare un montaggio video.
Il programma si articola in due sezioni, la prima di carattere teorico sulla storia e l’estetica del montaggio, la seconda di carattere pratico che, dopo aver illustrato alcuni aspetti metodologici dell’utilizzo del digitale nelle arti visive, affronta l’intero processo di elaborazione digitale video dalla fase di acquisizione all’esportazione per la concreta realizzazione di un montaggio.
Argomento delle lezioni (realizzate con presentazioni multimediali e esempi di opere cinematografiche e video):
Storia del montaggio: editing lineare e non lineare, nascita del montaggio, digitale e analogico - definizione di nuovi standard tecnologici, muto e sonoro, stili di montaggio, pittura digitale e elaborazione dell’immagine; l’arte elettronica nell’epoca della riproducibilità tecnica - la video arte dalle prime sperimentazioni al digitale.
Estetica del montaggio: il linguaggio del cinema, decoupage e collage, montaggio narrativo, discorsivo e per corrispondenze, gli strumenti, il montaggio invisibile, montaggio alternato e parallelo, il tempo cinematografico, immagini e suoni, editing e grafica.
Tecniche di Video editing: video analogico e digitale, acquisizione, compressione e formati, tecniche di editing; continuità di montaggio, effetti e transizioni, titoli, post-produzione audio, rendering ed esportazione, creazione di un dvd.
Principali software utilizzati: FinalCut, Adobe Premiere, DVD Studio Pro.
Allo studente, sotto la supervisione del docente, viene richiesta la realizzazione di un montaggio video, utilizzando le tecniche illustrate.
Le lezioni si svolgeranno nell’aula multimediale con l’ausilio dei necessari strumenti informatici.
Per il superamento del Corso lo studente dovrà dimostrare la conoscenza di almeno uno dei testi a scelta tra quelli indicati nella bibliografia consigliata e un argomento di approfondimento da concordare con il docente.
Bibliografia:
Arcangelo Mazzoleni, l’ABC del linguaggio cinematografico, Roma, Dino Audino Editore, 2005;
Ottorino Baseggio, Final Cut Express. Montaggio e editing video, Milano, Apogeo Ed., 2004;
Diego Cassani, Manuale del montaggio, Milano, Utet univesità, 2000;
Diego Cassani, Manuale di montaggio video, Milano, Hoepli, 2004;
Gavin Millar, Karel Reisz, La tecnica del montaggio cinematografico, Torino, Lindau ed., 2001;
Walter Murch, In un batter d’occhi. Una prospettiva del montaggio cinematografico nell’era digitale, Torino, Lindau ed., 2000;
Vincent Amiel, Estetica del montaggio, Torino, Lindau ed., 2006.
http://www.accavideo.blogspot.
http://anatomia.splinder.com