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Prof. Scolamiero Vincenzo - Docente di prima fascia

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Comunicazioni studenti
  • RIENTRI attivati:
  • Rientri-Laboratorio, aperti a tutte le annualità 

             appuntamenti :

Marzo : martedì 20 h: 10-13

           lunedì  26 h: 10-13

Aprile : lunedì 16 e 23 h: 10-13

Maggio : lunedì 7/14/21/28 h. 10-13

Giugno : lunedì 4 e 11 h. 10-13

 

  • PER POTER SEGUIRE IL CORSO E SOSTENERE GLI ESAMI E' OBBLIGATORIA UNA CONOSCENZA SUFFICIENTE DELLA LINGUA ITALIANA
  • Gli studenti che intendono iscriversi al biennio devono comunicare con i docenti prima di consegnare il piano di studi
  • Ci scusiamo con gli studenti interessati ma a causa dell'alto numero di iscritti non saranno accettati trasferimenti di cattedra per il  II° anno

 

ORARIO 2011/12 

primo semestre

Le lezioni cominceranno regolarmente da martedì 8 novembre si raccomanda la puntualità

 

Mar.h.14/19,15-Biennio/IV°

 

Mer.  h.14/19,15 - I°

 

Giov. h.14/19,15 - II°

 

 

Insegnamento: Anatomia Artistica

Curriculum:

www.vincenzoscolamiero.com

CATTEDRA DI ANATOMIA ARTISTICA

Prof. Vincenzo Scolamiero - Prof. Luca Coser


 

Programma per il I° e il II° del triennio  AA 2011/2012

 "il corpo umano e' un'architettura di forme che si incastrano e si sostengono l'una con l'altra, paragonabili ad un edificio nel cui complesso ogni diversa parte ha il suo ruolo; se uno degli elementi non e' al suo posto tutto crolla"


H. Matisse


•Lo studio del corpo umano ai fini della sua riproducibilità si può affrontare in modi diversi, in questo corso si privilegiano due aspetti che ne costituiscono i percorsi principali: l'uno essenzialmente percettivo lo affronta da un punto di vista intuitivo, dell'interpretazione, della percezione e del rapporto empatico del soggetto;
l'altro, invece, lo studia da un punto di vista analitico, strutturale, e antropometrico.

Nell'insieme dei due modi di approccio si trova un giusto equilibrio che permette l'analisi e l'interpretazione della forma /soggetto.
Il programma, dunque, mira allo studio del corpo umano come soggetto di rappresentazione artistica, attraverso lo studio analitico dei suoi apparati strutturali scheletrico (per il primo anno) e miologico (per il secondo anno), sviluppati con il periodico esercizio sul  disegno della morfologia esterna del corpo umano, anche attraverso l'analisi topografica del corpo e la sua caratterizzazione formale.
La morfologia esterna sarà studiata analizzando le opere plastiche e pittoriche presenti nei musei di Roma e vicini all'accademia stessa. Il corso dunque di stampo solo apparentemente tradizionale, si baserà per ogni lezione su di un argomento inerente alla struttura del corpo umano che lo studente dovrà approfondire con tecniche artistiche adeguate all'elaborazione di uno studio, dove l'approfondimento personale sarà di importanza massima per l'esecuzione corretta del lavoro stesso. Non l'accuratezza scientifica e naturalistica, verrà richiesta, bensì la capacità di tradurre in modo adeguato il "carattere"  del soggetto di studio.

 •Il lavoro sarà svolto, sia in aula che nei musei, su di un blocco da disegno di formato comodo, per esempio, A4 oppure A3. Il blocco è a libera scelta dello studente sia nella misura che nel tipo di carta, ma l'unica caratteristica inderogabile è che sia comodo da portare nei musei e che abbia una parte in cartone rigido per disegnare in piedi con il blocco in mano. Lo studente, infatti, dovrà utilizzare il blocco  come un quaderno d'artista che lo seguirà per tutto il corso e  dove analisi, appunti, spunti e riflessioni saranno uniti in un unico corpo.Il blocco/quaderno d'artista sarà oggetto d'esame e la parte teorica richiesta verterà sulle tavole del blocco stesso.

 •Sono previste due verifiche del lavoro svolto, di cui almeno un obbligatoria, senza la quale non si potrà sostenere l'esame.

 Il corso è seguito prevalentemente dal prof. Vincenzo Scolamiero e si svolge durante il primo semestre in orario pomeridiano, per ciascun corso un giorno alla settimana, come da orario comunicato.

Programma per il  biennio AA 2011/12

Corpo e contemporaneità

Attraverso il corpo noi tutti ci rapportiamo con il mondo, questa considerazione se riportata dentro il contesto della produzione artistica ci fa quindi affermare che non esiste opera d'arte che non coinvolga in modo diretto il corpo umano.
Certo, esistono molti modi dell'arte di coinvolgere il corpo e altrettanti del corpo di manifestarsi nell'arte, nella contemporaneità questi modi si propongono in continua evoluzione, mutazione, riformulazione dei propri schemi formali.Dal periodo modernista fino al postmodernismo e ai giorni nostri il corpo è stato descritto con distacco, drammaticamente, passionalmente, ideologicamente, ironicamente... 
Oggi, con il ritorno a una forte centralità dell'uomo rispetto ai massimi sistemi della tecnica e dell'economia, il corpo ha ridefinito una sua forte presenza nell'arte imponendosi come protagonista in gran parte delle espressioni artistiche contemporanee. 
Un fatto si può dire immutato dalla nascita delle avanguardie del primo '900 ad oggi: l'arte esplora il corpo umano nel suo soggettivismo metafisico, passando da una consistenza legata alla realtà esterna all'esaminare gli stati interni della coscienza individuale, facendo si che esso si proponga come manifestazione e di se stesso e del mondo circostante, li dove il confine tra corpo umano e "tutto il resto" diviene sempre più incerto, fluttuante, meno individuabile.
Questo confine, questo spazio incerto è oggi luogo privilegiato e limite radicale delle ricerche contemporanee inerenti alla rappresentazione di un corpo umano che concentra in sé mito, tecnologia, spiritualità, psicologia.Il corso, mirato in modo specifico agli alunni del Biennio, si propone di analizzare attraverso l'utilizzo di immagini e testi la rappresentazione del corpo nelle sue manifestazioni artistiche maggiormente significative, spaziando dall'arte visiva al cinema alla letteratura ai fenomeni estetici maggiormente popolari come quelli legati alla televisione e al costume eccetera, al fine di lavorare a un progetto variamente articolato in grado di portare, per l'esame di fine anno, alla realizzazione di un elaborato artistico coerente con quanto fin qui espresso. 

  • L'esame di fine anno richiederà, oltre alla presentazione di un elaborato artistico realizzato con tecnica a piacere, la discusione di UNO tra i diversi libri indicati dalla bibliografia.

 

Il corso è seguito prevalentemente dal prof. L. Coser e si svolge durante il primo semestre in orario pomeridiano, per ciascun corso un giorno alla settimana, come da orario comunicato.

 

Foto:
Soltanto Ombre - Trittico 1997, Olio su tavola cm 180 x 330

TESTI PER IL TRIENNIO, (SI CONSIGLIA DI SCEGLIERE IL TESTO SOLO DOPO L'INIZIO DEL CORSO):

  • Struttura uomo vol. I°, Lolli Peretta Zocchetta,  Ed. Neri Pozza;
  • Struttura uomo vol. II°, Lolli Peretta Zocchetta, Ed. Neri Pozza;
  • Il nudo nell'arte, Marco Bussagli, Ed. Atlanti Universali Giunti;
  • Morfologia esterna del corpo umano, G. Civardi, Ed. Il Castello
  • Verrà fornito agli studenti materiale didattico in formato elettronico

 

TESTI PER IL BIENNIO, (UNO A SCELTA DELLO STUDENTE DA PORTARE ALL'ESAME DI FINE ANNO) :

  • Il corpo nell'arte contemporanea, Sally O'Relly, Ed. Einaudi;
  • La pelle e la traccia, David Le Breton, Ed. Meltemi;
  • Identità mutanti, Francesca alfano Miglietti, Ed. Bruno Mondadori;
  • Corpus, Jean-Luc Nancy, Ed. Cronopio

Email:  v.scolamiero@accademiabelleartiroma.it